Humor de smokin

Les Luthiers estrenará su nuevo espectáculo número treinta y cuatro "¡Chist!" en la Ciudad, del 3 al 11 de junio en el teatro Gran Rex.

                                  


La nueva obra cuenta con los textos astutos que los representan y música en vivo tocada por instrumentos de propia autoría, bajo los arreglos y dirección de los cinco integrantes.

"¡Chist!" ya tuvo su presentación con gran éxito durante el mes de mayo en Rosario, y en junio llega a la Ciudad para los fanáticos del humor intelectual con seis funciones durante dos fines de semana, que comienzan los viernes y sábados a las 21:30 y los domingos a las 20, en el teatro Gran Rex, Av. Corrientes 857.

Les Luthiers es un grupo argentino de humor que utiliza la música como un elemento fundamental de sus actuaciones, tocada con instrumentos informales, creados a partir de materiales de la vida cotidiana. De esta característica, proviene su nombre, que en francés significa "creadores de instrumentos musicales".
Está compuesto por cinco músicos profesionales: Marcos Mundstock, Carlos Núñez Cortés, Carlos López Puccio, Daniel Rabinovich y Jorge Maronna. Originalmente eran siete integrantes.

El grupo comenzó su trayectoria en la segunda mitad de la década de 1960 en la ciudad de Buenos Aires.

AGENDA CULTURAL: DOMINGO 15 MAYO 2011

El cascanueces, para niños
El cascanueces y las princesas encantadas (Piotr I. Tchaikovsky), se presenta en la mañana de hoy en la Ciudad Cultural Konex, para niños. Con la versión a cargo del Ballet Metropolitano de Buenos Aires y la presencia de la bailarina Karina Olmedo. A las 11, en Sarmiento 3131. Inf.: 4864-3200; 5237-7200.

Música
La murga Klezmer, a las 19.30, en Boulogne Sur Mer 547. Inf.: 4863-5313, 4962-9420; www.teatroift.org.ar.
Capocci & Pereiro, a las 21, en Larrea 350, L. de Zamora. Inf.: 4392-2011.
Dos Ríos, a las 21, en Humboldt 1857. Informes: 4777-6956.
Steven Tharp, Rachelle Jonck, a las 19, en Suipacha 1422. Inf.: 4327-0228.
Giovanna Riboli, órgano, a las 17, en Av. Belgrano y Defensa. Entrada libre.
A. Scanavino y M. Echeverría, a las 17, en H. Yrigoyen 1420. Inf.: 4327-0228.
Vico Zapata + Rocío Aristimulo, a las 21, en Tucumán 3378. Inf.: 4863-7156.
Orquesta de Tango del I.U.N.A, a las 17, en Defensa 1600. Entrada libre.
Alberto Tarantini, a las 20.30, en Callao 892. Inf.: 4812-8707.
Cola de pato, a las 20, en F. Lacroze y Alvarez Thomas.
Boom Boom Kid, a las 19, en Av. Santa Fe 4389. Inf.: 15-5888-7782.
Ensamble Lírico Orquestal presenta la Novena Sinfonía de Beethoven, a las 18, en Virrey Loreto 2348. Informes: 5237-7200; 4304-2613.
Feria de Mataderos, desde las 11, en Av. L. de la Torre y Av. de los Corrales. 4342-9629; http://www.feriademataderos.com.ar/.

Para los chicos
Museo de los Niños, Los cantapayasos, cuenta cuentos, y otras diversiones, desde las 13, en Corrientes 3247. www.museodelosninos.org.ar.
La pequeña aldea, (comedia histórica para toda la familia), a las 17, en C. Larralde 6309. Inf.: 4571-5655
Rómulo y Hortensia, levantando polvareda, a las 15.30, en Humboldt 1855. Inf.: 4777-6956
Las marionetas de Mirta, a las 16, en Jean Jaurés 735. E. libre. Inf.: 4964-2015.

Cine-arte
Metrópolis, de E. Loguercio, a las 17, en Av. F. Alcorta 3415. Inf.: 4808-6500.

Bellas artes
Daniel Kaplan, Solo tango, en Av. Alvear 1658. Inf.: 4811-3004; www.zurbaran.com.ar.
Mike Rubin, instalación en Lamadrid 883, La Boca. www.galeriapopa.com.ar.
Colectiva, Fuera de la línea, en el Museo de Arte Contemporáneo de Rosario. www.macromuseo.org.ar.
Colectiva, ExpOtoño 2011, multidisciplinaria, en Av. Pedro de Mendoza 1887. informes: 4302-7053.

Para la comunidad
Ingresá en: www.hacercomunidad.org/dona y encontrá tu oportunidad de ser voluntario o hacer donaciones a ONG, escuelas, comedores y hospitales.

Insólito
Hoy se inaugura la primera sala de teatro para bebes (de 8 meses a 3 años). Subirán al escenario, Canciones a upa, a las 15.30, y Circo a upa, a las 16.30, en Mario Bravo 1239. Inf.: 4963-1571.
FAX de Agenda Cultural 4319-1990

Homenajearon a Tato, el creador del humor político en televisión

28/04/11 Tato Bores hubiese cumplido ayer 86 años. Lo recordaron familiares y amigos.

El inolvidable Tato Bores hubiese cumplido ayer 86 años. Se murió hace una década y media pero su ausencia es sólo física. Su imagen, su humor inteligente y crítico, todavía flotan por la atmósfera argentina. Mauricio Rajmín Borensztein (Buenos Aires 1925-1996), tal su nombre verdadero, fue homenajeado una vez más ayer, con motivo del aniversario de su nacimiento, con el recuerdo de sus compañeros de trabajo y amigos más cercanos. Organizado por el Foro Judeo Argentino (FORJAR), el homenaje se llevó a cabo en la sede porteña de la Asociación Cristiana de Jóvenes, de la cual Borensztein era socio, aunque, como contó ayer el secretario de la entidad, Norberto Rodríguez, “la actividad física no era su fuerte”.

Ante la presencia de unas 60 personas, unidas por el recuerdo respetuoso y afectivo a este gran capo cómico, se proyectó un compilado de sketchs de varios momentos de su carrera, que hicieron reír y emocionar a los presentes, sobre todo uno, en que aparecía con el Negro Olmedo y Javier Portales. También estuvo su biógrafo, el periodista Carlos Ulanovsky, y algunos de sus amigos lo recordaron sobre el escenario.

Jorge Schussheim, músico, escritor, humorista, publicitario, pero además guionista de los monólogos de Tato lo recordó como un hombre generoso. “Siempre tuvo una generosidad extrema. Además era valiente. Un tipo imprescindible para los argentinos y para sus amigos”, comentó, emocionado, y proyectó públicamente que, de vivir, ayer hubiesen estado festejando su cumpleaños “comiendo quesos y tallarines, con amigos como Jacobo Timerman, Magdalena Ruiz Guiñazú, Daniel Rabinovich. Lo extraño muchísimo”.

“Yo leo los titulares de los diarios y cuento las noticias en el escenario agregándoles un comentario jocoso”, dijo Tato en 1963. Del humor político de Bores habló Santiago Varela, arquitecto, documentalista y uno de los libretistas de Tato en su último período. “Buscaba el sentido común de las cosas, era un tipo creíble e inspiraba confianza en su público. Decía lo que todo el mundo sabía pero de otra forma. Su personaje tenía muy claro qué Argentina quería y, un poco, esas cosas se están dando ahora”.

con la música a otra parte

 El Teatro Colón y el Argentino de La Plata tienen historias, tamaños y ambiciones muy diferentes. Hasta hace poco a nadie se le hubiese ocurrido compararlos, sin embargo, hoy los melómanos porteños miran con atención lo que pasa en el coliseo provincial, manejado por los directivos que expulsó Macri del Colón.

A simple vista podría afirmarse que se trata de dos teatros que juegan en diferentes categorías. Por un lado el Teatro Colón, con toda su gloriosa historia y prestigio internacional. Por el otro, el Teatro Argentino de La Plata, un coliseo lírico provincial con un presupuesto mucho menor y ambiciones más modestas. Hasta hace algunos años a nadie se le hubiera ocurrido compararlos. Para el melómano de la capital no había más que el Colón. Pero las cosas parecen estar cambiando de un tiempo a esta parte: primero el cierre por reformas edilicias en el primer coliseo argentino, y luego los conflictos con los gremios, que llevaron a la cancelación de funciones, hicieron que el público musical de la ciudad de Buenos Aires observara con atención lo que ocurría en la ciudad de las diagonales. Además, según coinciden varios entendidos en el tema, en La Plata se están dando muchos aciertos de programación y gestión. A todo esto se agrega un hecho que le da un cariz especial a la comparación: quienes manejan hoy el Argentino de La Plata son los mismos que estaban a cargo del Colón al momento en que Mauricio Macri asumió la Jefatura de Gobierno de la ciudad de Buenos Aires. La dupla Marcelo Lombardero (director artístico) y Leandro Iglesias (administrador general) fue desplazada por la gestión de Macri, y al poco tiempo ambos se mudaron con todo su equipo a La Plata.

LAS COMPARACIONES ¿SON ODIOSAS?
“El hecho de que a alguien se le ocurra la comparación entre el Colón y el Argentino ya es un tema. Esa comparación hubiera sido impensable hace diez años”, dice el crítico musical y escritor Diego Fischerman. Y agrega: “En Buenos Aires hoy se mira con atención lo que se hace en La Plata, porque hoy el Colón no está funcionando. La reapertura del 25 de mayo de 2010 fue un show mediático, pero luego no lo pudieron hacer funcionar”. Fischerman se refiere al abrupto y anticipado cierre que tuvo la temporada 2010, como consecuencia de un conflicto que enfrentó a las autoridades del teatro con los gremios que representan a los trabajadores. Enfrentamiento que se profundizó en los primeros meses de este año, y que hace peligrar la realización de la temporada 2011. Y la comparación también surge en el tema salarial. Actualmente un músico del Argentino de La Plata gana casi el doble que un par suyo del Colón, aun cuando el empleado de la provincia de Buenos Aires tiene una menor carga horaria de trabajo.

Caras y Caretas intentó hablar del tema con las autoridades del Colón, pero desde la oficina de prensa del teatro se informó que ni su director, Pedro Pablo García Caffi, ni ningún otro funcionario harían declaraciones al respecto. Desde La Plata, en cambio, Marcelo Lombardero aceptó dialogar con esta revista, aunque fue cuidadoso a la hora de comparar la actual realidad de ambos teatros. “El Teatro Argentino no trabaja para competir con el Colón, no quiere ser la otra cara de la moneda. Nosotros en 2010 trabajamos para tener la mejor temporada dentro de nuestras posibilidades.” Lombardero cree que “un teatro como el Colón o el Argentino son armas de políticas culturales, y si hablamos de políticas culturales uno tiene una ideología y la gestión tiene que ver con esa ideología”.

Para Fischerman, precisamente las diferencias de lo que ocurre hoy en el Argentino y en el Colón tienen que ver en gran medida con la ideología que existe detrás de cada una de las gestiones: “Ya cuando Lombardero estuvo en el Colón hubo una apertura de fronteras y de géneros –dice– algo que había comenzado Sergio Renán, director del Colón entre 1989 y 1996”.

Por otro lado, el crítico cree que “la idea de Macri para el Colón, si saliera bien, porque el asunto es que sale mal, sería un teatro como el de 1940, con la diferencia de que en esa época las clases altas no tenían ninguna culpa ni eran vigiladas por la sociedad, y nadie cuestionaba que el Estado les pagara sus gustos”. Fischerman agrega que “García Caffi pensó el proyecto de un Colón con grandes figuras internacionales. Y esto lo logró en el terreno de los conciertos pero a altísimos precios, y habría que ver si esa es la función del Colón”. En una línea de pensamiento similar, Lombardero agrega que “el Teatro Colón tiene los oropeles, las luces, las grandes estrellas, pero también tiene gente durmiendo afuera en la calle, y esa realidad es la que circunda el teatro. Lo mismo me pasa a mí en el Argentino de La Plata. Yo tengo la responsabilidad de administrar un teatro público, con dineros del Estado, que piense en la sociedad que lo rodea. No pensar el teatro como una isla sino ver qué le devuelve el teatro a la sociedad que lo mantiene. Esta es una visión que va más allá de la programación artística”. Por eso para Lombardero la política del Argentino es privilegiar la producción propia y no la importada.

Las comparaciones son odiosas, dice el dicho popular. Pero el mundo musical en este caso está comparando, más allá de que esto sea o no del agrado de las autoridades de ambos teatros. Cada vez más los melómanos porteños saben que a 60 kilómetros de Buenos Aires se ofrecen espectáculos musicales de calidad y, llegado el caso, están dispuestos a recorrer esa distancia para disfrutar de una ópera, un concierto o una función de ballet.

Damián Autorino